{"id":1549,"date":"2012-12-19T18:09:14","date_gmt":"2012-12-19T18:09:14","guid":{"rendered":"http:\/\/blog.ensci.com\/innovationbydesign\/?p=1549"},"modified":"2013-01-18T13:38:30","modified_gmt":"2013-01-18T13:38:30","slug":"design-graphique","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/blog.ensci.com\/innovationbydesign\/2012\/12\/19\/design-graphique\/","title":{"rendered":"Design Graphique"},"content":{"rendered":"<p>ENSCI \u2013 Mast\u00e8re IbD<br \/>\nHistoire du graphisme &#8211; Annick Lantenois<br \/>\nIntervention du 25 octobre 2012<br \/>\nNotes et r\u00e9flexions de B\u00e9atrice DAILLANT-VASSELIN et Patrick CHOTEL<\/p>\n<p>Au travers du lien fondateur du design avec l\u2019industrie, le design graphique a contribu\u00e9 au passage d\u2019un capitalisme industriel fond\u00e9 sur l\u2019accumulation mat\u00e9rielle \u00e0 un capitalisme cognitif (logiciel, brevets, marque\u2026).<br \/>\nIl ne s\u2019agit pas seulement d\u2019un graphisme publicitaire qui \u00ab emballe \u00bb le produit pour cr\u00e9er de la nouveaut\u00e9, le rendre d\u00e9sirable et en faciliter la vente.<br \/>\nIl s\u2019agit, par la mise en forme de contenus, de permettre l\u2019acc\u00e8s \u00e0 ces contenus et donc leur diffusion aupr\u00e8s du plus grand nombre.<br \/>\nDe ce point de vue, le design graphique peut alors \u00eatre d\u00e9fini comme une volont\u00e9 de produire de la lisibilit\u00e9 du \u00ab monde \u00bb.<br \/>\nCette lisibilit\u00e9 recouvre les domaines suivants :<\/p>\n<ul>\n<li>Identit\u00e9s d\u2019entreprise en tant que marque.<\/li>\n<\/ul>\n<p>o Ex : Fa\u00e7ade du bureau des d\u00e9p\u00eaches du journal Die Zeit. Fonction nouvelle, li\u00e9e \u00e0 la r\u00e9volution industrielle (invention des grandes imprimeries, t\u00e9l\u00e9graphe, t\u00e9l\u00e9phone\u2026). Affirmer le m\u00e9tal en fa\u00e7ade : modernit\u00e9 de la fonction et rupture dans la fa\u00e7on de penser le r\u00f4le de la fa\u00e7ade. Dessin du nom : identit\u00e9 graphique, qui est elle aussi d\u00e9pendante de l\u2019industrialisation (flux, mouvement). Le design graphique sera le moyen par lequel s\u2019affirmeront les identit\u00e9s des entreprises (cf les logos)<\/p>\n<ul>\n<li>Mode d\u2019emploi de la complexit\u00e9 ou de l\u2018invisible pour s\u2019y mouvoir<\/li>\n<\/ul>\n<p>o Ex : Plan de m\u00e9tro de Londres (Harry Beck 1930)<br \/>\n\uf0b7 Cr\u00e9ation d\u2019univers de signes, de codes. Le design s\u2019inscrit dans une r\u00e9flexion sur le sens, les codes etc\u2026dans une culture globale. Son approche consiste \u00e0 d\u00e9finir un vocabulaire li\u00e9e \u00e0 la marque plus que \u00ab d\u2019emballer \u00bb un produit.<br \/>\no Ex : Calvin Klein : a sollicit\u00e9 M&amp;M pour avoir une approche design et \u00e9chapper aux \u00e9tudes de march\u00e9 et ainsi se positionner comme produit de luxe. C\u2019est le propre du luxe que de proposer un univers et non r\u00e9pondre \u00e0 des besoins.<br \/>\no Ex : Nike produit un univers et non des chaussures.<\/p>\n<ul>\n<li>Dans un monde complexe et en transformation, le r\u00f4le du designer est de rendre visible les liens entre objets,<\/li>\n<\/ul>\n<p>o Ex : Ex : 2004 en Hollande \u2013 studio \u00ab Experimental jetset : identit\u00e9 du b\u00e2timent provisoire du Stedelijk museum. L\u2019 identit\u00e9 est pens\u00e9e en termes de relation et de mouvement (lien entre le mus\u00e9e et La Poste, dont il occupe un batiment)<br \/>\no Ex : AEG &#8211; Peter Berens ; projet de design global qui cr\u00e9e l\u2019identit\u00e9 d\u2019une entreprise.<\/p>\n<p>Tous ces exemples illustrent un processus de rationalisation, qui signale une volont\u00e9 de ma\u00eetrise et de contr\u00f4le, avec tous les risques que cela repr\u00e9sente (autoritarisme).<\/p>\n<ul>\n<li>Au-del\u00e0 du march\u00e9 :<\/li>\n<\/ul>\n<p>o Rendre visible la rationalit\u00e9, le mouvement \u00e0 l\u2019oeuvre, la traduire dans le monde des formes : cf www.Visualcomplexity.com<br \/>\no Traduction visuelle de la circulation des contenus : carte de circulation dynamique de Lisbonne (Pedro Miguel Cruz, sur Vimeo).<br \/>\no Traduction de donn\u00e9es abstraites : cf John Maeda. Un des grands explorateurs du num\u00e9rique dans les ann\u00e9es 90. Repr\u00e9sentation des bases de donn\u00e9es etc. Livre : \u00ab Design By Number \u00bb.<br \/>\nPoint commun \u00e0 toutes ces d\u00e9marches : le design graphique est un langage d\u00e9termin\u00e9 par un discours qui lui pr\u00e9existe.<br \/>\nOr, avec les technologies num\u00e9riques o\u00f9 les utilisateurs produisent les contenus et modifient les usages, o\u00f9 les fonctions sont ind\u00e9pendantes des contenus, se pose la question de la place du designer. Comment rendre lisible ce qui se construit en permanence est n\u2019est pas pr\u00e9d\u00e9fini ? La l\u00e9gitimit\u00e9 du designer repose alors sur sa capacit\u00e9 r\u00e9flexive, sa culture, sa capacit\u00e9 \u00e0 synth\u00e9tiser.<br \/>\nAu-del\u00e0 du projet de lisibilit\u00e9: le design comme exp\u00e9rience esth\u00e9tique<br \/>\nL\u2019exp\u00e9rience esth\u00e9tique ne concerne pas que l\u2019art. Elle n\u2019est pas seulement due \u00e0 un objet mais \u00e0 la rencontre entre un individu et un objet. C\u2019est une exp\u00e9rience qui m\u00e8ne \u00e0 voir les choses diff\u00e9remment. N\u2019importe quel objet est potentiellement producteur d\u2019une exp\u00e9rience esth\u00e9tique. L\u2019exp\u00e9rience esth\u00e9tique est une transformation, d\u00e9termin\u00e9e par un ensemble de raisons, qui nous laisse diff\u00e9rent d\u2019avant. C\u2019est une donn\u00e9e anthropologique.<br \/>\nUn design peut donc \u00eatre cr\u00e9ateur de cette exp\u00e9rience esth\u00e9tique. Les m\u00e9dia num\u00e9riques par exemple peuvent r\u00e9inventer le monde par leur po\u00e9sie, la capacit\u00e9 de simulation, d\u2019interactivit\u00e9. On peut transmettre une id\u00e9e de la complexit\u00e9 du vivant, notamment par le jeu. La pens\u00e9e de l\u2019interactivit\u00e9 rejoint le jeu comme moyen d\u2019explorer un contenu.<br \/>\nQuestion : peut-on dire que l\u2019exp\u00e9rience esth\u00e9tique est vis\u00e9e par le capitalisme cognitif (concr\u00e8tement par les entreprises) ? Quand Peugeot adopte comme baseline \u00ab motion and emotion \u00bb et un univers visuel (cf son show Peugeot Motion &amp; Emotion Show) qui sugg\u00e8re une exp\u00e9rience quasi magique, on est bien dans ce champ. De plus en plus de marque proposent des \u00ab exp\u00e9riences \u00bb plus que des produits ou services.<br \/>\nQuestion : en quoi est-ce sp\u00e9cifique au design graphique ? Cela peut concerner l\u2019architecture, et tout design\u2026 ? A clarifier.<\/p>\n<p><strong>Conclusion<\/strong><br \/>\nLorsque le design graphique s\u2019instrumentalise et se coupe de tout projet social, il peut devenir manipulateur et se r\u00e9duire \u00e0 un r\u00f4le d\u2019ex\u00e9cution. Exemple des publicit\u00e9s pour le Grand Lyon (only Lyon). Les images sont le relais de la construction d\u2019une fiction totale : territoire consid\u00e9r\u00e9 comme un ensemble de zone en concurrence entre elles. Registre de la lib\u00e9ralisation, de la marchandisation, qui \u00e9lude la question du vivre ensemble.<br \/>\nRemarque : quelle diff\u00e9rence entre le travail du designer pour Calvin Klein ou Nike et du publicitaire pour le Grand Lyon ? Quel est le \u00ab projet social \u00bb qu\u2019il poursuit pour Nike ? Dans les deux cas, il s\u2019agit d\u2019une construction de sens par des moyens linguistique et graphiques pour apporter une valeur ajout\u00e9e symbolique au produit (territoire ou chaussure). Lyon ne vend pas un territoire pas plus que Nike ne vend une chaussure.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>ENSCI \u2013 Mast\u00e8re IbD Histoire du graphisme &#8211; Annick Lantenois Intervention du 25 octobre 2012 Notes et r\u00e9flexions de B\u00e9atrice DAILLANT-VASSELIN et Patrick CHOTEL Au travers du lien fondateur du design avec l\u2019industrie, le design graphique a contribu\u00e9 au passage &hellip; <a href=\"https:\/\/blog.ensci.com\/innovationbydesign\/2012\/12\/19\/design-graphique\/\">Continuer la lecture <span class=\"meta-nav\">&rarr;<\/span><\/a><\/p>\n","protected":false},"author":307,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":"","_links_to":"","_links_to_target":""},"categories":[36],"tags":[],"class_list":["post-1549","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-design-graphique"],"jetpack_featured_media_url":"","_links":{"self":[{"href":"https:\/\/blog.ensci.com\/innovationbydesign\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1549","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/blog.ensci.com\/innovationbydesign\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/blog.ensci.com\/innovationbydesign\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.ensci.com\/innovationbydesign\/wp-json\/wp\/v2\/users\/307"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.ensci.com\/innovationbydesign\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=1549"}],"version-history":[{"count":5,"href":"https:\/\/blog.ensci.com\/innovationbydesign\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1549\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":1594,"href":"https:\/\/blog.ensci.com\/innovationbydesign\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1549\/revisions\/1594"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/blog.ensci.com\/innovationbydesign\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=1549"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.ensci.com\/innovationbydesign\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=1549"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.ensci.com\/innovationbydesign\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=1549"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}